白洋淀的芦苇

爱海滔滔

蒹葭苍苍，白露为霜。

我从不认为，白洋淀的蒹葭会逊色于秦地的蒹葭，古时不会，现在更不会。

蒹，一种像芦苇的植物；葭，芦苇。这两种植物混杂在一起，在深秋的水面上成为苍茫的风景。中华民族的聪慧、浪漫和审美情趣，赋万物以灵性，歌之、咏之、叹之，在延续传承中汇聚成自然、情感、人文缠绕在一起的文化根脉。

白洋淀中的芦苇荡。贾东亮摄

白洋淀的芦苇由来已久，早在北宋《太平寰宇记》中就有记载。白洋淀的芦苇文化，成为这一水域文化根脉中不可或缺的一部分。

那日，船行白洋淀上，陆上丰收在即，淀上芦苇蓬勃。尽管不是第一次来白洋淀，但眼睛还是被这一片繁茂的芦苇荡惊艳了。船上一位当地朋友说，芦苇用处可大了，可入药、造纸、编席，还可以做成工艺画呢。

中午，我们见到了河北省工艺美术大师刘永乐。他看上去50多岁的年纪，中等身材，敦实健壮，或许是工作太累了，双目中埋藏着深深的倦意。也难怪，芦苇画是眼力活儿，长期盯着每一个图案的细微之处，对眼睛和体力都是一种考验。他很健谈，一说起芦苇画来就滔滔不绝，眼睛里犹如亮起火苗，那是一种燃烧的状态。

刘永乐芦苇艺术画作品：中国梦  畅想雄安 。资料图

物有甘苦，尝之者识。在探寻芦苇画的道路上，刘永乐的甘苦是独属于自己的。他6岁就跟着舅舅学习工笔画，9岁时临摹的一幅年画得到专业美术老师的肯定，从此，绘画像一粒种子深植进他的内心。那时候连他自己也不知道，有一天命运会让他和芦苇画紧密联系在一起。

上个世纪90年代，他在哈尔滨做水产生意，生意红火。有一天，他突然起了回家乡做芦苇画的念头，一是父母年龄大了需要照顾，二是儿女们也需要一个稳定的家，最关键的是他喜欢美术。当时白洋淀周边也有人做芦苇画，但都不景气，别说产业化，养家糊口都成问题。亲属们都不支持，但他心意已决，一边拜师学艺，一边投入对芦苇画的探索之中。

刘永乐芦苇艺术画作品：正阳门古韵。资料图

创业是艰难的，刚开始他制作的芦苇画一幅也卖不出去。后来好容易有人预订了一幅《马到成功》，这是第一单生意，百般精心制作自不必说了。等到做好，说好了上午在某小区门口交货，他一早就去那里等。那天是腊月二十九，天空飘着雪花，他就在冰天雪地中怀抱着芦苇画等买主。从早晨等到下午，还是不见人影。那时也没有手机，又不知道对方家在哪里，又不敢离开，午饭都没吃，饥肠辘辘，双脚双手都冻僵了。到了傍晚，街上少有行人，喜庆的鞭炮声“噼啪”作响。也许是诚意感动了上天，买主匆匆从小区里出来，连说“对不起”，原来他把这事忘记了，要吃饭了才想起来，没想到刘永乐竟在这儿等了一天。

那幅画卖了900元，在那个年代也算高价了。万事开头难，有了开门红，他的芦苇画被越来越多的人喜欢，订单多起来了。但他并不满足眼前的收益，仍然外出拜师学艺，从各艺术流派中博采众长，逐渐形成了自己的创作风格。

芦苇画《民族之魂》，该作品右下方描绘的是狼牙山五壮士。刘永乐供图

在刘永乐的芦苇画制作间里，选料、截段、划口、浸泡、整平、修剪、高温烫染着色、拼贴、装裱……一系列流程，工人们有条不紊，心无旁骛，仿佛时光也在这里静止，一切都因为艺术而存在。

公司里的女工本是家庭妇女，以前要么把老人和儿童留在家里外出打工，要么在家守着拮据的生活。刘永乐把公司开在家门口，她们既能照顾家里，又能每月有几千元的收入，更重要的是在工作中增强了艺术创造力和鉴赏力。刘永乐说：“在我这里工作了几年的工人，个个站出来都不次于美院的学生，因为他们每天都在艺术的氛围中接受熏陶。”对生命个体来说，创造性的劳动更能使人获得心理的慰藉和人生价值的认可。

孙犁先生曾在《荷花淀》里描写了用苇眉子编席的年轻女人，从此坚强、柔韧、智慧、灵秀的白洋淀女人就走进了外面的世界。同样是和芦苇有关，今天的白洋淀女人再次用芦苇创造了美。

人文和地脉往往是紧密结合在一起的。而今，风中芦苇已入化境，芦苇画传承发展到今天，已成为白洋淀一张璀璨的文化名片，记录着历史，也展望着未来。