【澳大利亚】悉尼•歌剧院的故事

凌州念念

P1

    在悉尼，你无法回避那个举世闻名的地标——悉尼歌剧院。

    在悉尼港海湾，无论走到那里，都可以看到屹立在贝尼朗半岛的这个别致建筑。

    旅行团离开渔人码头的第一站，就是与这个建筑的贴身接触。但美中不足的是天气依然阴沉，尽管淅淅沥沥的小雨已经停歇。

    站在歌剧院的前庭中，悉心听着歌剧院的中文讲解，才知道围绕歌剧院的建设本身就是一部跌宕起伏的戏剧，其中有着太多的风雨和夹杂在风雨中的故事。

    很多人见到歌剧院，都会认为它的外形酷似一组白色的风帆在大海上鼓风远航，也有人会认为是一组排列整齐的贝壳，在默默地守望者面前的大海。其实，它的设计者丹麦人约恩·武松（反正也是译音，这样好记），当初的设计的却是一组切开的桔子瓣，真是与大家的认识相去甚远。艺术有时就是这样奇特，欣赏者的品味与再创造也会令设计者折服，这就是艺术的魔力。

    悉尼歌剧院始建于1959年，竣工在1973年，其中经历了14年的时间。也许没有人知道，当今的这个设计在初选的时候已被大多数的评为枪毙，后来只是由于评选专家之一的埃洛·沙里宁坚持要看到所有的方案，它才被从废纸堆中重新翻出。这个别具创意的方案在那个芬兰籍美国建筑师的举荐和说服下，最终得到了认可，才使我们今天能够看到这座独一无二的雕塑样建筑。

    而它的设计者约恩·武松，却在帮助建造歌剧院的过程中，因与改组后的新政府产生矛盾而愤然辞职，以至于非常遗憾地与自己创造的经典之作失之交臂，一生也未能亲眼目睹它的芳容。后来，澳大利亚政府曾经诚邀他回访，但由于年事已高等多种原因，他只派了自己的儿子来完成了夙愿，自己则一生再也没有踏上过澳大利亚的土地。

    当然，围绕悉尼歌剧院建造的故事还远远不止这些，那些差点让政府破产的高额工程费、那些几近无法克服的技术工艺难关，以及剪彩时的有趣插曲，构成了一串串非常完整的戏剧情节，于是有人便将它写成了一部歌剧，名为《世界第八奇景》。

P2    远看并不很高的歌剧院净空67米，相当于20层楼高

P3    歌剧院的外檐瓷瓦分黄白两色，由于反光均成了白色

P4    歌剧院周边的建筑

P5    两个潇洒倜傥的老外，那个手势不知什么意思？

P6    悉尼歌剧院近景

P7    悉尼港湾的一隅

    悉尼歌剧院的内部是由歌剧厅、音乐厅和贝尼朗餐厅三部分组成。走入悉尼歌剧院，会有一种庄重、典雅的感觉。演出厅内的装潢自不必说，就是厅堂、廊道的装饰也体现了自己独有的风格。澳大利亚原木与混凝土的巧妙结合，很好地处理了刚与柔、冷与暖的关系，加上不同的几何造型，营造了耳目一新的感觉。

    与我国建筑不同的是，那些现浇的混凝土就是那样不加装饰的裸露着，坦然而又充满着自豪。而在我国建筑内饰的处理中，这样裸露的梁柱却都要包裹起来的。老头金去过不少国家，仅以机场为例，很多国家对裸露的混凝土都是不加装饰的，而室内地面无一例外都是用地毯铺装。我们国家却相反，地面都要用水磨石或大理石铺装，虽富丽堂皇，缺少了温暖和亲切。

    在悉尼歌剧院，最大的室内演出场所是音乐厅，当老头金进入的时候，正有一个乐师在那里校音，无需扩音设备，琴声在每一个空间都那样清晰悦耳。音乐厅装有世界最大的一架管风琴，深入内墙中，有10500个发声的风管，可以想见演奏时是怎样的声响与气度。遗憾的是音乐厅内不允许拍照，老头金也只好遵从规定了。

    音乐厅的演出任务十分繁忙，世上很多的乐队或歌手都以能到这里演出为荣。听说中国的蒋大为、宋祖英、李玉刚等都到这里演出过，不过这些演出都是爱国华人出资，租赁歌剧院音乐厅的演出，并不是澳大利亚官方或相关音乐组织的邀请演出。

P8    歌剧院底层的玻璃幕墙透视性很好